O autorce

Lucie Hanyková
Lucie Hanyková

K olejomalbě jsem se dostala kolem roku 2000. Z původního koníčku se postupně stala vášeň, studium a nakonec i moje vysněná profese. V roce 2021 jsem opustila svět byznysu, abych se mohla naplno věnovat tomu, co miluji a co dává mému životu smysl. Ve své tvorbě ráda kombinuji olejomalbu s dalšími médii. Miluji vrstvení, strukturu a experimentování s technikami, které dodávají obrazům autenticitu. Moje díla jsou expresivní, barevně živá, tajemná a často nesou hlubší filozofický přesah. Nemaluji podle trendů. Tvořím podle intuice. Jsem člověk, který potřebuje svobodu, proměnlivost a neustálé hledání nových cest. Mé obrazy nejsou totožné, přesto všechny spojuje můj osobitý rukopis. Špachtle se stala mým nejbližším pracovním nástrojem, protože mi umožňuje zachytit energii i spontánnost. Inspirují mě lidé a jejich vnitřní svět. Zajímají mě emoce, které často zůstávají nevyslovené, i obyčejné věci, jejichž skrytá krása uniká na první pohled. Ve své fantazii je proměňuji v obrazy – někdy prostřednictvím konkrétních motivů, jindy jen pocitů. Přeji si, aby v nich lidé našli i kousek sebe.

Očima slovenského teoretika a historika umění PhDr. Luboslava Mozy PhD.: Umělecká tvorba Lucie Hanykové je příkladným, vzorem tvůrčího rukopisu a dává odpovědi na samotné poslání výtvarného díla. Promyšlený záměr, intuice či náhoda hrají při utváření obrazové plochy této umělkyně často rozdílnou, ale mimořádně významnou roli. Oni vznikají někde ve vědomí tvůrce a je jen otázkou talentu, jakou míru originality umělec vyjádří. Talent totiž není řemeslo. A diváků intelekt, zda osobitost netvoří popisné řemeslné malby. Každou společnost táhla dopředu umělecká jedinečnost, hledání, experiment. Jednoduše tvůrce těžko definovatelné svobody výrazu. Lucie Hanyková poměrně náročnou technikou špachtlové olejomalby představuje na umělecké mapě umění barevně živé, záhadné a v hloubce filozofující. Vážím si u ní, že se v dnešní době převážně prázdné abstrakce nebojí přes figuru a portrét vyjádřit hodnoty našeho bytí. Jedinec řečí či písmem nikdy neobsáhne hloubku a bohatství poznávání, které kvalitní obrazové umění vyjadřuje. Jen se pokouším přiblížit, pochlubit či připomenout význam sil, kterých je dílo autorky nositelem. A čím je výtvarně hodnotnější, tím více dává společnosti vzdělání, bez kterého by jen těžko existovala. Myslím, že Lucie přes svá malířská desetiletí dnes zrale maluje to, co divák významově přijímá. Při poznávání autorčina poměrně rozsáhlého díla se mi líbí její tvůrčí krátké střety s významnými uměleckými směry. Téměř v každém obraze se dotýká expresionismu. Obohacuje jej prvky futurismu, konstruktivismu. Celé dílo Lucie podléhá jejím vlastním principům fauvismu. Jakoby chtěla napsat velkým tahy špachtle, že barva je radost a tu je třeba ctít. Dovolím si ještě připomenout, že celým autorčiným dílem prochází silná linie humanismu. Nejen obdiv, ale také štěstí z existence. Rozkošně obohacuje některé obrazy detaily naivismu i symbolismu. Lucie je dnes vzácná umělkyně. Charakterizuje ji snaha po autentickém vyjádření těch dějů v pozadí, které prožíváme. Jsou krásně komplikované, živé a potřebné. A autorka je úspěšně představuje pro jejich rozsáhlé hodnotné poselství.

PhDr. Luboslav Moza PhD.

Ocenění

  • Ocenění za přínos ve světě umění za tvorbu - Arte Venezia
  • Ocenění za přínos ve světě umění za tvorbu - Arte Bratislava
  • Ocenění Cum Laude za uměleckou tvorbu na výtvarném salóně Indeed Praha
  • Ocenění Nadace-Foundation Mairie Des Arts za uměleckou tvorbu - South Moravien International Contest